Avatar: The Last Airbender: 시즌 2
개별 대화 시퀀스는 여전히 설득력이 없고 인위적이지만, 시리즈는 충분한 볼거리로 이를 보완한다.
먼저 말씀드리자면, 저는 원작 니켈로디언 만화에 특별한 애착이 없습니다. 그때는 그냥 손에서 미끄러져 나갔기 때문에, 몇 년 전 넷플릭스가 대규모의 야심 찬 실사 리메이크를 공개했을 때 저는 매우 '타깃 관객'의 일부였습니다. 처음에는 잘 못 봤고, 원작을 성숙하고 현대적인 해석으로 받아들일 준비가 되어 있었어요.
어느 정도는 그렇게 느꼈지만, 세트 디자인, 의상, 그리고 첫 시즌의 모든 기술적 측면은 현대적이고 탄탄하게 구현된 느낌이었지만, 시리즈가 유치한 뿌리와 상징적인 이야기를 대담하게 해석한 것 사이에서 약간 멈춰 선 듯한 느낌이 들었습니다.
이 말을 하는 이유는, 지금 우리가 두 번째 시즌에서 처한 상황과 거의 똑같기 때문입니다. 시리즈 제작진은 다시 한 번 아바타의 세계를 확실히 이해하고 있음을 증명하며, 모든 장면이 일관되고 잘 구현된 미학과 청각적 감수성으로 구성되어 있습니다. 직접 전투는 모두 매우 아름답고 몰입감 넘치지만, 잘 구현된 CG 외에도 이 장면들을 이끄는 것은 의상, 효과음, 안무입니다.
하지만 물론, 이 캐릭터들이 입을 열기만 하면 다시 즉각적이고 명백한 정체성 혼동에 직면하게 됩니다. 아바타는 더 성숙한 관객층 을 겨냥하려는 듯하다. 잔인하고 잔인하며 현실적이어야 해서가 아니라, 관객이 매우 어린 층으로 구성되어 있다고 가정하지 않기 때문이다. 이 7개 에피소드 전반에 걸친 수많은 장면들, 아니면 대부분은 대사에 의해 이끄는 장면들이, 보편적인 매력이 부족한 어색한 디즈니 채널 분위기를 풍기며, 대신 좀 더 현대적인 용어로 말하면 민 망하다고 부를 수 있는 분위기를 자아낸다.
Avatar: The Last Airbender 가 쉽게 예측 가능한 원형, 쉽게 식별할 수 있는 동기, 혹은 형편없는 농담을 등장시키지 않는 것은 분명히 아니다; 아니요, 단지 이 캐릭터들의 상호작용이 무엇보다도 꽤 비현실적이라는 점입니다. 그들은 서로의 유대감, 희망과 꿈을 믿지 않고, 넷플릭스는 신뢰를 쌓지 못한다.
그게 마치 종말처럼 들리지만, 사실 그렇지 않아요. Avatar: The Last Airbender 내면의 세부 묘사가 부족한 점을 시리즈가 더 큰 그림으로 보완한다. 바싱세와 화염국의 수도 같은 도시들은 장엄하고 믿을 수 없을 만큼 아름답게 보이며, 앞서 언급했듯이 모든 프레임이 적당한 생명력을 발산해 웅장한 전체에 쉽게 주의를 빼앗길 수 있습니다. 더불어 대규모 출연진은 신뢰할 만한 연기를 선보이려 노력하며, 이는 대체로 시즌 2에서도 성공적으로 해냈다.
원작 시리즈가 단 3시즌 만에 전체 서사적 이야기를 전하는 것은 다행이며, 넷플릭스의 실사 버전도 마찬가지일 것임을 모든 징후가 보여준다. 따라서 이 '2막'은 확장된 서막이자 영웅들에게 적절한 경고이며, 맥락상 이야기의 첫 번째 도입부와도 잘 맞아떨어진다. 시리즈 제작진이 장엄한 전체를 이루는 각 작은 순간마다 캐릭터들의 조화로운 클로즈업을 좀 더 조화롭게 보여주길 바랐지만, 여기저기 여전히 너무 유치한 면이 있긴 해도 대체로 신뢰할 만하다.
이 넷플릭스 각색작 Avatar: The Last Airbender 는 개인적으로 생각하는 것과는 조금 다르지만, 비전이 충분히 일관되어 있어서 끝까지 계속 마음에 듭니다.



