Nobody Wants to Die 미리보기: 블레이드 러너와 바이오쇼크의 만남

시간이 좀 걸렸지만 점점 더 많은 게임이 현대 게임 개발의 경계를 넓히고 그래픽이 놀라운 Unreal Engine 5 를 만드는 것을 보기 시작했습니다. Ninja Theory 는 최근 Senua's Saga: Hellblade II 에서 시각적 대접을 선보였으며, 7월에는 폴란드의 소규모 개발사 Critical Hit Games 가 Nobody Wants to Die 로 한 단계 더 나아갈 때입니다.

이것은 24세기 뉴욕시의 디스토피아 및 누아르 버전을 배경으로 하는 내러티브가 많은 어드벤처 게임입니다. 올해는 정확히 2329년이며 플레이어는 형사 James Karra의 역할을 맡아 도시의 엘리트를 대상으로 하는 것으로 보이는 다양한 상호 연결된 범죄를 해결하려고 시도합니다. 먼 미래인 만큼 뉴욕시는 하늘을 나는 자동차, 끝없는 마천루 지평선, 네온 불빛의 끊임없는 조명을 특징으로 하지만 스타일과 테마도 아르데코 건축, 우아하고 세련된 자동차 디자인, 프랭크 시나트라조차 부러워할 패션으로 1930년대 풍입니다. Nobody Wants to Die 는 정말 독특한 미학을 가지고 있어, 수월하게 차갑고 부드러운 느낌을 주는 동시에, 거칠고, 어둡고, 디스토피아적인 느낌을 줍니다.

테마 및 스타일과의 비교는 Blade Runner 및 Altered Carbon 와 같은 프로젝트로 확장됩니다. 이 게임의 이름이 왜 그랬는지는 이유가 있는데, 그것은 이 먼 미래에서 죽음이 효과적으로 정복되었기 때문입니다. 사람들은 신체를 넘어 기억을 보존하는 새로운 기술 혁신 덕분에 그 어느 때보다 훨씬 더 오래 살고 있습니다. 다시 Altered Carbon 를 생각하십시오. 그러나 인간은 여전히 필멸자이며, 팔꿈치에 기름을 조금만 바르면 인간은 더 이상 자주 발생하지 않더라도 여전히 쉽게 죽임을 당합니다. 제임스 형사가 이야기에 등장하는 곳인데, Nobody Wants to Die 에서 여러분은 다른 사람들이 불필요하다고 생각하는 질문을 하는 임무를 맡게 됩니다. 도시의 엘리트들은 기괴하지만 쉽게 설명할 수 있는 방식으로 죽어가고 있으며, 법 집행 기관은 표면 아래에 숨겨진 세부 사항을 기꺼이 은폐하는 반면, 제임스는 질문을 하는 것이 심각한 위험에 처하더라도 눈에 보이는 것보다 더 많은 것이 있음을 봅니다.

도시 전역에 흩어져 있는 다양한 범죄 현장을 방문하면서 제임스는 중요한 줄거리를 짜기 시작하고, 탐정 노하우뿐만 아니라 다양한 방법으로 범죄 현장을 조작할 수 있는 바이오쇼크와 같은 장치의 도움을 받아 이를 수행합니다. 재구성자는 제임스가 말 그대로 범죄 현장의 요소를 재구성할 수 있게 해주지만, 그렇게 하려면 먼저 단서가 필요하므로 플레이어의 주체성과 직관이 방정식에 들어가므로 당면한 현장을 샅샅이 뒤지고 답을 찾을 수 있는 모든 것을 찾아야 합니다. 추가 단서를 잠금 해제하기 위해 상호 작용해야 하는 항목을 찾거나, 대신 X-Ray 도구를 꺼내 바닥 아래를 들여다보고 숨겨진 케이블을 따라가거나, 대신 UV 광선 도구를 꺼내 육안으로 보이지 않는 핏자국을 따라가야 할 수 있습니다. 다양한 탐정 및 탐정 기술과 관행을 결합한 Nobody Wants to Die 는 정체불명의 범인과 살인범이 보호하기 위해 머리를 맞대고 노력하는 비밀을 찾기 위해 단조롭고 건조한 범죄 현장처럼 보이는 것을 체계적으로 엮는 것입니다.

Nobody Wants to Die 는 기본적으로 선형 게임이지만 플레이어 선택 요소도 통합되어 있습니다. 제임스가 동료들에게 어떻게 대답할지 결정할 수 있는 사소한 대화 시스템이 있으며, 마찬가지로 재구성기를 사용하여 범죄 현장을 떠나기 전에 어떤 상태에 두지 결정해야 합니다. 법 집행 기관에 반칙을 의심할 수 있는 더 많은 이유를 제공해야 합니까, 아니면 자살이나 사고를 비명을 지르는 상태로 현장을 떠나야 합니까? 선택은 여러분의 몫이지만, 어느 쪽을 선택하든 게임이 제공하는 다양한 엔딩 중 하나로 가는 길로 가게 됩니다.

지금까지 Nobody Wants to Die 를 본 바에 따르면 Critical Hit 가 느낌과 미학을 정말 잘 표현한 것이 분명합니다. 대화와 연기는 이 느와르적이고 거친 설정을 만드는 데 밀접한 관련이 있는 것으로 보이며, 눈에 띄는 비주얼과 그래픽은 1인칭 게임 플레이와 함께 몰입감이 차트에서 벗어난 것처럼 보일 정도로 설명적인 이미지를 그립니다. 게임 플레이가 어떻게 제공되는지에 대해 몇 가지 질문이 있습니다. 제가 보여드린 Nobody Wants to Die 의 부분은 Senua's Saga: Hellblade II 를 떠올리게 하는데, 이는 실제 게임 플레이와 플레이어 상호 작용 측면에서 약간 부족할 수 있는 매우 인상적이고 고품질의 게임을 위한 것이라는 점에서입니다. 물론, Critical Hit 가 제목의 더 많은 부분을 보여주면 이 모든 것이 바뀔 수 있는데, 지금 당장은 이 모든 것이 한 레벨의 범죄 현장을 기반으로 한 인상이기 때문입니다.

Hellblade 비교에 대해 말하자면, 레벨이 끝날 무렵 제임스 형사도 직면하고 있는 일종의 심리전으로 보이는 것에 대한 짧은 예고가 있었습니다. 환각과 기억은 특히 범죄 현장의 중요한 순간에 도달 할 때 탐정을 괴롭히는 것처럼 보이며, 우리가 무엇이 진짜이고 진짜가 아닌지 결정해야 할 것인지에 대한 질문을 던집니다.

어느 쪽이든, 나는 Nobody Wants to Die 를 기대하고 있습니다. 이것은 매우 스타일리시하고 세련된 누아르 어드벤처 미스터리 게임인 것 같으며, 미래 지향적인 1930년대에서 영감을 받은 뉴욕시의 분위기와 테마를 완전히 못 박은 것 같습니다. 몇 가지 물음표가 남아 있지만, 전반적으로 Critical Hit 는 비디오 게임의 황량한 7월이 될 것 같은 곳에서 눈에 띄고 실제로 번성할 수 있는 특별한 무언가에 대한 것 같습니다.